Vở xiếc “Vùng đất kỳ bí” hiện đang thu hút sự chú ý mạnh mẽ từ cộng đồng yêu nghệ thuật và khán giả đại chúng. Với câu chuyện độc đáo cùng những màn trình diễn mãn nhãn, vở diễn mang đến làn gió mới cho ngành nghệ thuật biểu diễn tại Việt Nam.
Ngoài “Vùng đất kỳ bí”, biên đạo Nguyễn Mạnh Quyền còn nổi bật qua nhiều chương trình như “WeChoice Awards”, “Anh Trai Say Hi”, “Anh Trai Vượt Ngàn Chông Gai”, và “Chị Đẹp Đạp Gió Rẽ Sóng”. Xuất phát từ một chàng trai Huế đến TP.HCM lập nghiệp, sự kiên trì và đam mê của Quyền đã tạo nên dấu ấn đậm nét trong ngành giải trí, đưa nghệ thuật biểu diễn gần gũi hơn với khán giả.
1. Theo anh, yếu tố nào giúp “Vùng đất kỳ bí” trở thành hiện tượng trên mạng xã hội?
Sự sáng tạo và đổi mới trong kịch bản, âm nhạc, trang phục, bối cảnh, kỹ năng xiếc và hiệu ứng sân khấu chính là yếu tố làm nên sự thành công của vở diễn. Tuy nhiên, điều quan trọng nhất chính là “Dáng Vẻ của sự Nỗ Lực” của đội ngũ nghệ sĩ và ekip. Họ đã thay đổi diện mạo xiếc truyền thống, mang đến những màn biểu diễn ấn tượng và khác biệt, làm khán giả không thể rời mắt.
2. Vậy thông điệp “Vùng đất kỳ bí” muốn truyền tải là gì?
Vở diễn không chỉ kể câu chuyện về hành trình tìm kiếm năm viên đá ngũ hành, mà còn gửi gắm thông điệp về hạnh phúc – đôi khi, hạnh phúc đến từ việc mang lại niềm vui cho người khác. Thông điệp về sự linh hoạt trong cách đối diện với thử thách, thay vì chỉ lựa chọn sự đối đầu căng thẳng, là yếu tố quan trọng trong vở diễn.
3. Điều gì thu hút anh khi biên đạo vở xiếc này?
Điều thú vị là bắt đầu từ con số không. Quyền không chỉ làm biên đạo mà còn tham gia sáng tạo kịch bản, lựa chọn âm nhạc, dàn dựng vũ đạo, và tạo hình trang phục. Việc tham gia vào mọi khâu từ đầu đến cuối giúp Quyền có cái nhìn tổng thể, tạo nên một sản phẩm hoàn chỉnh và dễ tiếp cận với khán giả.
4. Quá trình sáng tạo cho “Vùng đất kỳ bí” diễn ra như thế nào?
Quyền và đội ngũ làm việc liên tục từ sáng đến khuya, thử nghiệm nhiều kỹ thuật mới và không ngừng cải tiến từng chi tiết nhỏ. Mỗi ngày đều có những thử thách mới, từ vũ đạo đến âm nhạc, với mục tiêu mang đến những màn trình diễn hoàn hảo. Quyền luôn đắm chìm trong công việc, đôi khi quên cả thời gian, để không bỏ lỡ bất kỳ ý tưởng nào.
5. Làm sao anh tạo ra sự hài hòa giữa xiếc, vũ đạo và hiệu ứng sân khấu?
Với kinh nghiệm dày dặn trong ngành sân khấu, Quyền luôn nghiên cứu kỹ lưỡng và tham gia các show trong nước và quốc tế để hiểu rõ sự vận hành của các yếu tố sân khấu. Việc phối hợp nhịp nhàng giữa xiếc, vũ đạo và hiệu ứng giúp vở diễn mang tính tổng thể và mạch lạc.
6. Những khó khăn lớn nhất anh gặp phải trong quá trình sáng tạo là gì?
Một trong những khó khăn lớn là thiếu thốn cơ sở vật chất, khiến ekip phải sáng tạo để tận dụng tối đa những gì đang có. Tuy nhiên, tinh thần vượt khó và sự kiên trì đã giúp họ vượt qua mọi thử thách, tạo nên một sản phẩm chất lượng.
7. Thử thách khi làm việc với nghệ sĩ xiếc so với vũ công là gì?
Nghệ sĩ xiếc thường chuyên sâu vào một kỹ năng cụ thể, vì vậy Quyền phải khơi mở tiềm năng của họ, giúp họ khám phá khả năng mới. Quyền yêu cầu các nghệ sĩ xiếc phải trở thành những người biểu diễn đa năng, không chỉ giới hạn ở kỹ năng xiếc mà còn cần linh hoạt trong vũ đạo.
8. Những cơ hội giúp xiếc Việt Nam phát triển mạnh mẽ hơn?
Với việc khánh thành Nhà Rạp Xiếc Phú Thọ, một công trình lớn dành cho biểu diễn xiếc, ngành xiếc Việt Nam sẽ có cơ hội phát triển mạnh mẽ hơn, mở ra những cơ hội để đưa các vở diễn Việt Nam ra thế giới.
9. Anh bắt đầu sự nghiệp vũ công và biên đạo như thế nào?
Sự nghiệp của Quyền bắt đầu từ niềm đam mê nhảy múa, từ việc tham gia các giải đấu đường phố đến việc theo đuổi con đường biểu diễn chuyên nghiệp. Anh quyết định dừng học đại học để theo đuổi nghệ thuật và đã tìm thấy sự nghiệp qua chương trình “So You Think You Can Dance”. Quyền sau đó gia nhập UDG Việt Nam và tiếp tục phát triển khả năng, mở rộng sự nghiệp biên đạo.
10. Cột mốc quan trọng nhất trong hành trình nghệ thuật của anh là gì?
Cột mốc quan trọng nhất là việc thành lập MQ Dance Team, nơi Quyền không chỉ khẳng định bản thân mà còn tạo cơ hội cho thế hệ trẻ. Đây là bước ngoặt lớn trong hành trình nghệ thuật của anh, mở ra những cơ hội mới.
11. Thách thức lớn khi sáng lập MQ Dance Team là gì?
Đội ngũ MQ Dance Team gặp không ít khó khăn khi cạnh tranh với những tên tuổi lớn. Tuy nhiên, sức trẻ và đam mê đã giúp nhóm xây dựng phong cách riêng biệt, mang đến làn gió mới trong ngành nghệ thuật nhảy múa.
12. Anh có thể chia sẻ về những chương trình biên đạo lớn mà anh tham gia?
Việc biên đạo cho các chương trình như “Chị Đẹp Đạp Gió Rẽ Sóng”, “Anh Trai Say Hi” mang đến cho Quyền nhiều trải nghiệm thú vị. Mỗi chương trình đều đòi hỏi sự sáng tạo mới mẻ, giúp anh tạo nên những dấu ấn cá nhân trong từng tiết mục.
13. Anh điều chỉnh phong cách biên đạo như thế nào để phù hợp với từng nhóm khán giả?
Khi biên đạo, Quyền luôn hướng đến sự đại chúng, đảm bảo rằng khán giả ở mọi độ tuổi và nền tảng đều cảm nhận được sự kết nối từ nghệ thuật qua từng động tác.
14. Quyền lấy cảm hứng từ đâu để sáng tạo các ý tưởng mới mẻ?
Cảm hứng lớn nhất của Quyền là từ tình yêu đối với nghệ thuật. Anh dành thời gian để nghiên cứu lịch sử, văn hóa và các loại hình nghệ thuật khác nhau, từ đó tạo ra những ý tưởng mới mẻ và đa dạng.
15. Lời khuyên của anh cho các bạn trẻ muốn theo đuổi con đường biên đạo?
Lời khuyên của Quyền cho các bạn trẻ là “chịu khó”. Chịu khó nỗ lực, chịu khó học hỏi và vượt qua giới hạn bản thân để tìm ra những cơ hội mới trong nghệ thuật.
Tổng hợp.
